斯人獨(dú)立墨蒼茫 一曲知音琴未了
畫家王濤筆下的高士撫琴圖
2021-10-28 07:47:00 來源:法治日?qǐng)?bào)·法治周末
王濤作品《大江東去》。
王濤繼承前人高士彈琴的題材,進(jìn)一步強(qiáng)化了高士撫琴圖的圖式。在他的畫筆下,琴師端坐天地之間,凝神靜慮思接千載,又嘯傲于江湖之外,一派陶然忘機(jī)的姿態(tài)
王濤作品《垂釣》。
大鳳
古琴在傳統(tǒng)中國(guó)畫尤其是山水畫、人物畫中出現(xiàn),多為畫中高士標(biāo)配。畫史上,除了顧愷之《斫琴圖》、周昉《調(diào)琴啜茗圖》、宋徽宗《聽琴圖》、王振鵬《伯牙鼓琴圖》、杜堇《梅下橫琴圖》、石濤《對(duì)牛彈琴圖》這幾件作品中古琴以主角形式出現(xiàn),多數(shù)古琴在山水畫中出現(xiàn)之時(shí),為主角者少,為配角者多。
現(xiàn)代傅抱石畫的琴師好看。他的《海闊天空》《平沙落雁》《觀瀑圖》《高山流水》動(dòng)中寓靜,靜極而動(dòng),俯仰之間,琴音悠長(zhǎng),都是難得一見的佳作。
傅抱石之后,真正系統(tǒng)性畫高士撫琴圖的畫家很少。安徽畫家王濤則數(shù)十年不厭其煩地畫高士撫琴圖,佳作頗多。畫中高士,或獨(dú)自彈琴、或有人相伴彈琴。或在花叢中彈琴、或在明月地彈琴、或在山水間彈琴、或在幽篁里彈琴、或?qū)Ω咛旃卵銖椙?、或?qū)牡匾芭椙佟?/span>
可以說,王濤繼承前人高士彈琴的題材,進(jìn)一步強(qiáng)化了高士撫琴圖的圖式。在他的畫筆下,琴師端坐天地之間,凝神靜慮思接千載,又嘯傲于江湖之外,一派陶然忘機(jī)的姿態(tài),讀來讓人小豁胸中之氣。
筆墨即人
對(duì)于中國(guó)畫尤其是人物畫而言,一個(gè)成功的圖式的出現(xiàn)是不易的,不只因其是概括性和提煉性的結(jié)果,更因其根本原因是文化與美學(xué)的概括性。
因此,經(jīng)典圖式的出現(xiàn),從根本上說是一種美學(xué)上的創(chuàng)造,反映了畫家獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì)和藝術(shù)個(gè)性。中國(guó)畫文脈不斷,那些經(jīng)典圖式都會(huì)化身為藝術(shù)符號(hào)而存在,且不斷豐富著傳統(tǒng)中國(guó)畫的語言體系。
綜觀王濤筆下的琴師,闊筆揮灑,用筆恣肆,自成筆墨陣仗。畫中彈琴的高士多為獨(dú)坐,舉首抬頜,以手撫琴。琴身皆呈弧形,有一種向上的張力。
很顯然,王濤的筆墨是蘊(yùn)含著儒家敦厚之氣的,同時(shí)又有道家出塵之想。更重要的是,他的筆墨中有一種罕見的俠者之氣。三種文化的交合、孕育與催化,其筆墨中摩蕩著一股慷慨之氣就不難理解了。
王濤的個(gè)性是明顯的,表現(xiàn)在他身上的氣質(zhì)有著新安畫派的那種昂揚(yáng)和自我,又有著黃山畫派的超然與忘我。我們看見他用筆之迅疾、落墨之肯定,是十分明顯的。而在這動(dòng)里,又分明寓有一種靜。
因?yàn)橥鯘龔?qiáng)調(diào)書法用筆,所以他的線呈現(xiàn)出一種很強(qiáng)的書寫性。對(duì)于中國(guó)畫而言,筆力到了,線的功力才到,蘊(yùn)含在線的滋味才能出來。18世紀(jì)法國(guó)作家布豐說:風(fēng)格即人。放在筆墨語言范疇來看,筆墨即人。
王濤數(shù)十年癡迷畫高士撫琴圖,這般樂此不疲地畫來畫去,究竟要表達(dá)什么?我想,其終極藝術(shù)表達(dá)應(yīng)當(dāng)還是人格二字吧。千筆磨禿不厭倦,墨池盡黑自超然。畫中那撫琴坐嘯的高士,不就是畫家本人的自畫像嗎?
人文風(fēng)氣
梳理王濤的高士撫琴圖,大致可以得出如下信息:
一是文化背景、美學(xué)結(jié)構(gòu)的無形影響。王濤的成長(zhǎng)環(huán)境是人文氣息的肥水,人文氣息自然不必多說。他天性愛好音樂,往往慷慨高歌,對(duì)傳統(tǒng)音樂以及各類交響樂、經(jīng)典外國(guó)歌曲如癡如醉。加上對(duì)古典文學(xué)的熱愛,讓他形成了以道為體,以儒為用,以俠為升華的美學(xué)結(jié)構(gòu)。
個(gè)人豪放豁達(dá)的性格氣質(zhì)和奔放豪邁的趣味追求,讓他的筆墨自帶一種狂態(tài)。在我們的文化里,琴有儒者之氣、道家之氣,但同時(shí)也有俠者之氣,這是作為中國(guó)最古老文人樂器的性格所在。這三種氣質(zhì)共同催生出筆墨的浩然之氣,正所謂琴心劍膽。
二是對(duì)古琴的鐘愛之情。王濤雖不擅彈琴,然喜歡藏琴、畫琴、聽琴。胸中無琴,手中何以有琴?筆下何以有琴?只有充分地理解琴,人與琴互為知音,才能脫略皮相畫好琴,畫出琴的生命與精神。
三是過人的造型能力。青壯年時(shí)期,王濤對(duì)人物畫的造型基礎(chǔ)打得很堅(jiān)實(shí)。他是方增先的學(xué)生,那個(gè)年代對(duì)造型的要求已經(jīng)很深入了。加上寫實(shí)人物畫一派的強(qiáng)調(diào),那一代人中的許多都養(yǎng)成了很好的造型能力。
經(jīng)歷數(shù)次藝術(shù)探索方向的調(diào)整之后,王濤極早地從熱鬧的西化潮流中抽身而退,回到傳統(tǒng)大寫意人物畫。要知道,這在當(dāng)時(shí)顯然是“不合時(shí)宜”的。
后來的事實(shí)證明,中國(guó)畫的回歸讓他的選擇有了某種超前意識(shí)。對(duì)于寫意畫尤其是大寫意而言,避開造型談寫意是不成立的。早年的造型基礎(chǔ)深刻影響和塑造了王濤的大寫意人物畫。
四是援書入畫的傳統(tǒng)寫意畫法,讓王濤的筆墨有了可供品味的廣闊空間。中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)筆性。畫家黃賓虹說:書訣就是畫訣。書法用筆賦予了傳統(tǒng)中國(guó)畫豐富的表現(xiàn)力,這是其他畫種所不能見到的。于是,我們看到的王濤的筆墨之所以筆力沉雄中見豪邁就不是偶然的了。
五是對(duì)待生活與藝術(shù)的態(tài)度。王濤是個(gè)有出塵之想的畫家。他不緊不慢地耗費(fèi)五六年時(shí)間在皖南山中古鎮(zhèn)查濟(jì)造了一個(gè)園子——寄醉園。
園子依河而建,內(nèi)有八百年丹桂一株,古石馬一騎。王濤又借勢(shì)沿河建造問溪亭一座,造長(zhǎng)廊,植藤蘿,種芭蕉,栽蘭草。青磚、黛瓦、粉墻,四時(shí)、陰晴、雨晦,皖南風(fēng)格的老宅子里是深沉的古風(fēng)。
此地風(fēng)景美不勝收。在寄醉園舉頭即可體驗(yàn)“青山不墨千年畫,流水無弦萬古琴”的詩畫意境。王濤在這里讀書,畫畫,品茗,彈琴,看山,看水,聽風(fēng),問月,用美好的人文風(fēng)氣滋養(yǎng)自己的藝術(shù)。
山水之間,可以洗塵。山水之間,可以洗心。他的許多作品就是在這樣的心境中誕生的?!陡呱搅魉贰肚夙崱贰队捏驀[傲》《獨(dú)彈一張琴》《知音圖》……一幅幅以高士彈琴為表現(xiàn)主題的佳作可謂琴韻十足,意味久長(zhǎng)。
琴之高蹈
琴棋書畫,文人四友,琴為第一。古代文人無不以能琴為榮。嵇康《琴賦》云:眾器之中,琴德最優(yōu)。琴不僅僅是一種樂器,更是文人雅士以琴修身養(yǎng)性,乃至以琴靜心悟道的一種精神生活方式。
琴發(fā)自靈府,出于天工,可令山河皆響,可與宇宙共振,啟發(fā)了多少詩思與畫興。從這個(gè)意義上說,古琴不僅僅是樂器,更是道器,因其凝聚著音律之道、文化之道、人生之道、自然之道乃至天地之道。
其余樂器,或生于廟堂氣,或生于荒野氣,或生于煙火氣。唯古琴最為高蹈,它雖立根山河大地,卻生于天外之氣,可參天地之妙造,可照宇宙之神奇。
樂器雖無高低之分,然后格調(diào)雅俗之別。如是,琴非高手不能斫也,非高士不能彈也。高士彈琴圖不只是畫科中的人物畫,更是寄托著畫家慷慨之氣、出塵之想的筆墨語言的歌詠。
由是觀之,琴是何其超妙的文化創(chuàng)造!試想,若沒有琴,中國(guó)文化將會(huì)多么蒼白,多么無趣。在中國(guó)文化的蒼穹之下獨(dú)彈一張琴,是何等境界。
畫家王濤用筆墨深切契入這個(gè)文化點(diǎn),持續(xù)強(qiáng)調(diào)著筆墨與琴的對(duì)接與互動(dòng),奏響了不同藝術(shù)形式之間的唱和,同時(shí)又向世人發(fā)出千古浩嘆:悠悠天地之間,知音何在?真可謂斯人獨(dú)立墨蒼茫,一曲知音琴未了。